影子的联想
				 影子的联想
有光就有影，影子是极其司空见惯的东西。事实上，光与影随行，正如一个物体有其正面就有一定有反面一样，影子是再普通不过的东西。
世界不可没有光，光明驱逐了黑暗，带来了希望。这样看来，光却比影要重要得多，甚至于影往往都是伴随着“邪恶”。其实也不尽然，因为在我看来，有时影要比光有意义的多。
学美术的人都知道一个名词叫“光影”。依字面意思，就是指画面中光与影的形态、位置、明度等。纵然有些人喜欢强调“光”，因为它可以绘出明丽的色彩来。我却对你“影”有独钟。世界名画《夜巡》本应该是《日巡》，底色明丽，色彩鲜艳。却因长期的烟熏而背景逐步呈显墨色，这样的“影化”却令不少艺术家大加赞赏。原本人人清晰的五官，在影的作用下，有明有暗，显得非常有层次感。前排人物依旧清晰精致，后排人物则遁入黑暗中。而画作中美丽的红衣女子也在周围的黑暗承托中显得更为生动。“影”虽剥夺了画作的部分光彩，却使重点人物更加突出，更加生动地表现出画作的意境。单从艺术的角度来看，“影”的贡献功不可没。
影子固然是重要的，身处影子中的人与物也格外重要。在影视作品中，大家或许将更多的目光投放到壮观的场景及演员的精彩表演上。可是在曲终屏幕上演职人员名单滚动播出时，你是否会关注到配音、配乐、场记、服装等等幕后人员的付出？
这些在影子中的工作人员，为了一部优秀的作品，也付出了不可替代的努力。就拿配音为例，前段时间大火的《鬼灭之刃》中，主人公的妹妹弥豆子凭着可爱的长相火出了圈。在日本的一次关于该动漫声优的投票中，弥豆子的配音演员也获得了最高的票数。由于弥豆子总是以咬着一节竹节的造型出场，其台词也只有低吼声等音效。令人尊敬的是，其配音演员为了还原这种声音，亲自咬竹子在进行练习，以达到完美的境界，这才配出了活灵活现的弥豆子。可见，身处阴影中的人和物对光的出现具有极大的作用。
若说台前与幕后是“光”与 “影”的关系，那么“成功”与“失败”必然也符合这一个规律。没有人不渴望成功，即使最闲适的田园诗人陶渊明，也有自己的“余宅十余亩”要打理，感受着“采菊东篱下，悠然见南山”的这种小小成功的喜悦。失败是可憎的，他站在成功的反面。人们越渴望成功，就不由地唾弃他。果真是如此吗？俗话说得好“失购乃成功之母”。如此看来，没有之前痛苦的失败摸索，就不会有后面欢喜地成功。不经历风雨，怎能见彩虹？心灵鸡汤喝多了，大道理大家的心里也都懂，那为何无法消除对失败、对影子的偏见呢？我认为是因为人们在影子中走得太久，渴望哪怕一点点的光明，渴望成功的喜悦早点到来。
这话似乎有些东野圭吾的颓废气息，但却实实在在地存在于我们身边。人们处在失败的影子中太久，就必然渴望成功的光芒。人类处在自我的影子中太久，就必然渴望探索的光芒。国家处在懦弱的影子中太久，就必然渴望富强的光芒。民族处在衰败的影子中太久，就必然渴望复兴的光芒。
这样看来，光的地位似乎超过了隐子。但是，影子中所蕴藏的财富丝毫不逊于夺目的光芒，正如冰山露出水面，在阳光下闪闪发光的都不及其在水下阴影中的10%一样。影中有着光不知道的可贵经验、坚强的意志和不屈的精神。不积硅步无以致千里，不积细流无以成江海。正是一片又一片的“影”的黑暗，才衬托出“光”更加璀璨美丽。
水墨画有了“明”与“暗”，才显得灵动深沉。月有了“圆”与“缺”，才显得有诗意。3D有了“阴”与“阳”，才更显得有立体感。阅历有了“成功”与“失败”才更加丰富多彩。人生有了“生”与“死”，才显得“当下”更加弥足珍贵。影子，它承载着我们的过去、痛苦、泪水和挣扎，它承载着我们不断向上拼搏的勇气和力量，它承载着我们的失败、痛苦、和平的心灵，我们必须把握住现在的美好时光，刻苦学习、积极上进，为样才能不辜负逝去的青春。
其实“影”也是“光”，只不过底色太深了而已，我愿与影同行，从影中汲取力量，做一名不畏困难、勇往直前的追光人。